Vanguard 画廊荣幸呈现胡佳艺于画廊的第二次个展“石头开始说话”。展览将于9月12日开幕，带来艺术家近期创作的影像作品《红房间》与《最后一战》，与多张同一系列的纸上与相纸作品。“石头开始说话”延续了胡佳艺此前在Vanguard画廊个人项目中的线索，大面积使用浓郁的殷红色将展厅划分为多个开放的房间，时间在其彼此交错、展开，带领观众穿⾏于胡佳艺以身体编织的叙事脉络之中。

胡佳艺是一位以不同媒介进行创作的艺术家，她的创作横跨行为、实验影像、摄影、装置与绘画，其中以行为记录发展而来的影像作品占据核心位置。胡佳艺的行为创作常带有献祭式的底色。 她常以身体为媒介，通过对⾃身经验的持续探索与观者建⽴起共振，重现⽇常中的时间与⽣命、社会与身体之间的关系张⼒。

展览标题“石头开始说话”源自贝尔托·布莱希特的《大胆妈妈和她的孩子们》。剧中，靠随军叫卖为生的大胆妈妈最终被战争夺走了三个孩子，其中最为纯真勇敢的哑巴女儿卡特琳没有台词，她像一块沉默的石头。但在危机降临的那个夜晚，卡特琳爬上房顶击鼓警示全城的人，随后被敌方发现并射杀。

《红房间》系列包含行为、 多频道影像及宝丽来摄影。在影像中，胡佳艺随着时钟滴答的声音起身、倒下，以逆时针的运动模仿逐日的伊卡洛斯坠落的姿态；她在有限的空间里反复行走、奔跑；遮挡面部的同时，用手在脸上描摹手的痕迹；或一次次任由身体在衣物之中自然撑起抽象的形态。这些看起来近似强迫性的重复行为，是艺术家在持续的滴答声中反复推敲和编排的结果；身体的直觉由此被转化为承载时间压迫、空间张力、心理情绪与意识状态的具体呈现。

与此同时，《最后一战》系列包括基于行为创作的影像作品及通过物影成像制作的黑白摄影作品。红光是传统暗房不可或缺的条件，而红色在人类社会中又承载着多重象征意义：战争、血液、祭祀、喜庆等等。随着媒介之间的边界逐渐松动，行为、动态影像与摄影图像在暗房中彼此交叠、催化，呈现出令人意想不到的视觉形态。

在《大胆妈妈和她的孩子们》第十一场的开场引言中，贝尔托·布莱希特以“石头开始说话”的隐喻，描述一个无法言语的人用身体的牺牲发出警示。此刻话语的消隐与胡佳艺在行为中的沉默互相映照，但语言的缺席并未削弱表达，反而剥离了表达中的矫饰，身体姿态、情绪与精神之间最为本能的联系得以显现，令被社会规范、文化身份与他者目光塑造的身体在此重新夺回作为表达的权力。