Vanguard画廊荣幸呈现金浩钒为2025年瑞士巴塞尔LISTE艺博会全新打造的场域特定项目——“岛”，这是艺术家在欧洲的首次个人项目的展示。展期6月16日至6月22日，展位：53。

“岛”由三组全新的绘画装置构成。展览两侧墙面上分别展出了题为《常温 101–200》（2025）和《常温 201–300》（2025）的系列作品，各由一百幅绘画如同拼图一般排列构成。尽管画面之间存在微妙的差异，整体的色调却通过羽状的笔触细腻呈现，营造出一种介于黄昏与黎明之间的色彩与透明氛围，令人联想起特纳暴风雨后海景画的景象。二百块独一无二的“石头”悬浮在各自的画面中，仿佛在各自的轨道上永恒漂浮。它们默默见证着自然崇高的永恒轮回，并承受着时间的无情流逝。然而，作为整体时，这幅巨大的拼图却散发出深刻的孤独与失落感，每块石头都被网格清晰地分隔开来，彼此相互隔绝。

2019年创作的首组《常温》系列编号1–100，呈现了带有矩形缺口的圆形石头悬置于单色背景之上，质疑在停滞现实中的自我完整性。这一系列因新冠疫情而中断。五年后，艺术家在变幻的现实中重新审视这一母题，探讨了人类处境——无论是作为个体还是整体——在一个模糊的时刻中，徘徊于昼夜难分的状态之间。

展览的中央，由两侧的的“常温”系列簇拥着一系列竖向的画作，每幅作品均描绘了独特的日出或日落景象。在这里，太阳因大气折射而扭曲，成为抽象的形态，背景在暖色到冷色之间渐变，天空与海洋无缝衔接。这一中央系列与《常温》系列共享同样暧昧的时间感，但视角有所转变，呈现出从无数孤立的《岛》（2025）上所见的共有太阳景象。视角的这一剧烈转变使整个项目得以统一，邀请观者参与到既具身体感又超然的思考中，反观那不断变幻的现实与自我。